Ideje imaju glavnu reč

U „Kući Đure Jakšića“ početkom meseca otvorena je prodajna izložba „Specijalnih prilika“ koja obuhvata slike i nakit koje je izradila Teodora Jurić-Miljuš. Ova mlada umetnica (1985) rođena je u Bernu, u Švajcarskoj, a svet boja, šarenila i kičice postao joj je blizak i počeo je da je privlači još dok je bila dete. Teodora je studirala slikarstvo i diplomirala kostimografiju na Akademiji lepih umetnosti u Beogradu. Pored slikarstva, modnog dizajna i izrade nakita, umetnica se sa podjednakom strašću bavi i dizajnom enterijera i nameštaja. Interesuje je i kaligrafija.

Kako biste okarakterisali osnovni pravac slikarstva kojim se bavite? Koji su najkarakterističniji motivi na Vašim platnima?

Motivi mi se nameću kao rezultat društvenog stanja, odnosno događaja iz okruženja. Bilo da se radi o ženskom telu oslobođenom od erotike, kao u prošle dve izložbe, ili o predmetima koji čine nezaobilazni deo sadašnje postavke „Specijalnih prilika”, na svim mojim platnima upravo te teme imaju centralno mesto, njima dajem nov smisao i neku novu poruku. Kada bi pitali likovne kritičare, oni bi rekli da moje slikarstvo pripada postmodernizmu. Međutim, kada govorimo o vizuelnoj umetnosti, živimo u vremenu u kome glavnu reč vodi ideja i sloboda njenog izražavanja i oblikovanja u bilo kom materijalu i bilo kojim sredstvima. Smatram da priroda bića umetnika određuje „pravac“ pod uslovom da je umetnik, u dobroj meri, oslobođen uticaja likovnog nasleđa.

Prvu sliku ste uradili sa dve godine. Gde pronalazite inspiraciju za svoje radove?

U meni i oko mene inspiracija je uvek prisutna. Okružena velikim brojem slika, rasla sam u domu u kome se ceni likovna umetnost. Kvalitetne olovke i drvene bojice i tabaci papira uvek su bili na stolu i na podu na kome sam često radila, pa i danas, a želja za crtanjem mi je bila jača od igranja sa igračkama. Dnevno sam radila po dvadesetak obojenih crteža, a majka je svaki obeležavala datumima. Nekoliko njih, uramljenih, „damice“, kako sam ih zvala, u višeslojnim, šarenim i ogromnim haljinama i šarene maske, i dalje su na zidovima stana.

Za ovo kratko vreme, ipak sam ja relativno mlad stvaralac, uspela sam da uradim oko hiljadu crteža i 87 slika na platnu. Ipak, smatram da je najbitnije održavati taj nivo „adrenalina“. To se postiže stalnim radom, a pored toga ne treba praviti velike ili nikakve pauze u radu.

Naravno, potrebno je mnogo rada da se dosegnu visine „umetničkog neba“ a još i više da biste se na njemu održali, pogotovo u društvu koje premalo ceni i pomaže umetnost.

Da li je slikarstvo fizički težak i zahtevan posao za jednu ženu?

Podjednako je zahtevan za umetnike oba pola ukoliko su iskreno posvećeni svom stvaralaštvu.

(/slika2)Slikarke koje su mi uzori u pogledu posvećenosti svom stvaralaštvu jesu Frida Kalo i Olja Ivanjicki, ali uzora u samom slikarstvu nemam. U pogledu ideja u mom stvaralaštvu, meni je problem da se vremenski izborim sa nadolazećim idejama kojih zasad imam u izobilju.

Pripadam novoj generaciji žena umetnica koje ne zanemaruju svoju profesiju a ni porodicu, što je možda pitanje samo bolje organizacije vremena.

Kako vidite položaj žene umetnice u savremenom društvu? Može li se danas pristojno živeti od umetnosti? Napor ili izazov?

Ne vidim razliku u položaju žene umetnice i muškarca umetnika, danas. Naime, jednako su izloženi naporima za opstanak, a brzina življenja, količina stvaralaštva i informacija su veliki izazov za svakog umetnika. Teško je zarađivati od umetnosti ukoliko umetnik nije sposoban da sebi bude i menadžer, što inače traži dosta vremena i upornosti.

Pitanje da li je umetnost realan izbor, kao izvor prihoda, oduvek se postavljalo. Zato mnogi mladi diplomirani umetnici najčešće traže izlaz u pedagoškom radu. Međutim, zadovoljstvo stvaranja kroz umetnički rad ne može da se zameni nijednim drugim poslom.

Bavite se i izradom originalnog nakita. Koje materijale najradije koristite i koliko vremena je potrebno za stvaranje jednog unikatnog umetničkog komada?

Koristim najviše polimer glinu firme „Eberhard Faber”, a dužina vremena za izradu jednog komada nakita zavisi od same ideje. Sam proces rada izrade nakita, višeslojno mešanje raznobojne gline, oblikovanje, pečenje i nizanje, na primer, preko dva metra dugih ogrlica, zahteva više sati, ali u svemu tome nisam svesna utrošenog vremena.

Kod kojih dama Vaš nakit izaziva posebne emocije?

Kod dama iz svih društvenih struktura i svih uzrasta, i prijatno sam iznenađena činjenicom da moj nakit izaziva vedre emocije kod žena i dece. Razlog tome je što je nakit unikatan, nijedan komad ne ponavljam, originalan je, jer se na našem tržištu ne mogu naći slične boje, tema, kombinovanje oblika… Tema kolača, slatkiša, voća, odnosno njihov presek u kombinacijama sa perlama, srebrom, zlatnim listićima od dvadesetčetvorokaratnog zlata, čini moj nakit neobičnim i vedrim. Kupce privlači to što je nakit lišen stereotipa.

Budući da ste diplomirani kostimograf, navedite makar tri modna detalja koja su po Vašem mišljenju apsolutni hit ove sezone za svaku damu?

Veoma uske helanke, široki i dugački džemperi i raznobojne, krupne i dugačke ogrlice u nekoliko nizova.

Šta mislite da je potrebno da uradite da biste se smatrali profesionalno uspešnom?

Pre svega, da obezbedim čvrstu finansijsku podlogu za nesmetanu realizaciju složenijih ideja i velikih projekata.