Tipovi i govor ludaka u dramama Dušana Kovačevića
Данило Бата Стојковић у улози Василија у "Урнебесној трагедији" Горана Марковића из 1995. године (Фото Принтскрин)
Istorija srpske književnosti podarila je veoma raskošnu paletu likova. Veliki njen deo zauzimaju različiti tipovi ludaka. Između ostalih, njih je virtuozno predstavio pisac Dušan Kovačević. U želji da predstavi značaj i posebno mesto ludaka u dramama Kovačevića, msr Zorana Ćupić je napisala rad „Savremeni Hamlet sa lobanjom u ruci – tipovi i govor ludaka u dramama Dušana Kovačevića”, objavljen u Zborniku radova sa Osmog naučnog skupa mladih filologa Srbije, održanog 10. aprila 2021. na Filološko-umetničkom fakultetu u Kragujevcu.
Ćupićeva se u radu analitičko-sintetičkim pristupom bavila specifičnostima govora Kovačevićevih ludaka, govornim činovima, formama prenošenja tuđeg govora, odnosom autorskog govora i govora likova, istaknutošću verbalne komike. Posebno mesto u istraživanju čini proučavanje socijalnog konteksta s prikazom „moći u dijalogu”, kao i odnos dijaloga, monologa, ćutnje, značaja invarijantnih osobina. Cilj rada bio je da se na osnovu jezičko-stilskih karakteristika i teorijskih utemeljenja utvrdi da li su ludaci posrnuli pojedinci ili su deo iskrivljene stvarnosti i globalne demencije ‒ živi mrtvaci sa lobanjom u ruci.
‒ Fenomen ludaštva u dramama Dušana Kovačevića već je prepoznat i nadaleko prisutan. Još od najranijih drama, likovi imenovani kao „ludaci” pojavljuju se u većem ili manjem obimu. Nekada i neimenovani, naizgled normalni likovi nose sa sobom obrise ludaštva ili bivaju okarakterisani kao nepodobni od strane sveta, a tip čoveka ludaka nije isti u svim dramama ‒ navodi Ćupićeva za naš list.
Nukleus ‒ prividno normalna porodica
Korpus istraživanja čine drame koje predstavljaju drugu etapu u stvaralačkom razvoju pisca, ali i kraj epohe u istorijskom smilu poraz komunističke ideologije i pobeda dotadašnjih disidenata. Sreću se junaci okarakterisani kao ludaci koji predstavljaju izdanke starog poretka, dželate ili žrtve, koji sa verom u bolje sutra ostaju zaglavljeni u klaustrofobičnoj državi i narednih 10 godina, i oni koji nakon 10 godina u novom ruhu zadržavaju duh prethodnika ‒ zajednička im je crta ludaštva koja se neretko graniči sa fikcijom, a opet pod okriljem realističkog prosedea.
Autor prikazuje tipove ludaka koji svojim govorom doprinose stvaranju slike prividno živih ljudi, koji žive u prividnoj realnosti i prividnoj državi, čiji je nukleus prividno normalna porodica.
‒ Primenjujući fukoovski princip i pitanja o fenomenu ludila u prelomnim vremenima društvenih kriza, a kada je tanka linija između normalnog i ludog, prepoznajemo tipove ludaka koji u dramama Kovačevića nose dubinu krize, tešku tišinu koju prihvataju kao normalnost. Postoje dva tipa ludaka, koji sa unutrašnjim specifičnostima i razlikama opravdavaju teorijska uverenja o svom razvoju. „Ludilo počinje tamo gde se remeti i zatamnjuje čovekov odnos prema istini”, rekao bi Fuko ‒ navodi naša sagovornica.
„Urnebesna tragedija”
U drami „Urnebesna tragedija” ona uočava likove koji se nalaze s one strane mogućeg i u svojoj govornoj karakterizaciji opravdavaju kliničku dijagnozu ludaštva. U govoru Vasilija, kao i u ponašanju, zapaža prisustvo takozvane „budalašne slobode”, koja biva opravdanje za zlodela koja je počinio. On se ludilom brani od krivice i živi sa tim, kao i njegova verenica Rajna, dok nasuprot njima stoje njegovi sinovi sa suprugama, koji nemaju dijagnozu ludila, ali imaju sve karakteristike koje ukazuju na ludaštvo.
Komediografski efekti u komponovanju dijaloga doprinose narušavanju realističkog okvira, koji podrazumeva prikaz jedne naizgled normalne porodice u teškim vremenima, na rubu egzistencije. Međutim, dramska struktura se narušava ispraznim, fatičkim dijalozima, oneobičavanjem, šablonizovanim likovima, kalamburima. Očeva dijagnoza ludila postaje sredstvo za prikaz razlika između normalnih i nenormalnih, ludih, gde je privid normalnosti uokviren u realističko slikanje, a sa velikim previranjima.
‒ Kovačević nam je u zaleđenoj sceni kada se Vasilije i Rajna susreću sa porodicom ukazao kao na susret sa nečistim silama i dokazao fukoovsko gledište da su ludi odbačeni i izolovani kako ne bi kvarili normalni poredak, a porodica koja je opravdano i normalno luda dobija i svoju žrtvu – dečaka Nevena. Koliko je važan autorski govor i govor likova najbolje pokazuju didaskalije u drami, a forme prenošenja tuđeg govora ističu suptilan glas autora ‒ navodi Zorana.
Dodaje da je neophodno istaći i specifičnost govorne karakterizacije likova koji nisu klinički dokazani ludaci: Milan, Ruža, Kosta i Julka.
U govoru dva bračna para zapažaju se sva tri tipa dijaloga: lični (polemike, diskusije, svađe), situacioni, uslovljen neočekivanom situacijom u trenutku kada Vasilije i Rajna dolaze, i značenjski, usmeren na direktnu komunikaciju kao takvu. Kada se Milan i Ruža svađaju, jedini zajednički fokus ostaje na detetu.
Funkcija ovoga fenomena jeste u metaforičnom prikazivanju pravog stanja stvari, a kroz lik Vasilija, kroz čije monologe i obraćanja se zapaža utemeljeno ludilo u dijagnozi, a odnos sa unukom Nevenom, za koga misli da je još uvek dete, ističe i značaj žrtve koju Neven sa sobom nosi. U dijalogu Vasilija i Rajne zapaža se i zaumnost i ludički dijalog, a sve u cilju opravdanosti dijagnoze i isticanju ekspresivnosti čiji je antipod dečak Neven.
Poslednja scena ukazuje na tragičnost sistema vrednosti koje počinju od porodice, a širi se na društvenu krizu i slikovito je predstavljena i ekstratekstualnim elementima, potvrđena didaskalijom, gde odnos autora, likova i čitalaca ostaje u jedinstvenom trouglu.
‒ Govoreći o fenomenu ludaštva u pomenutoj drami, a na reprezentativnom primeru likova, možemo zaključiti da su oni krojeni s jednim ciljem, da se ludilom odbrane od nametnutog ludila, a dijagnoza koja ih plaši u likovima Vasilija i Rajne predstavlja samo metaforičko sredstvo u prikazu razaranja porodice, svojevrsne ludnice sa žrtvom, dečakom Nevenom ‒ navodi Ćupićeva.
Nastaviće se...