Pozorište mora da ima zrno humora

Od našeg specijalnog izveštača

Budva, Tivat – „Ko je izvan hora, taj je izvan sveta. Uskladite se”, reči su koje je izgovarao glumac Branislav Zeremski kazujući monolog jednog od junaka Askanija Čelestinija u predstavi „Obraćanje naciji” u režiji Bojana Đorđeva na Letnjoj pozornici u Tivtu, samo dve večeri posle gostovanja na sceni između crkava u okviru 38. izdanja „Grad teatra” u Budvi. Ovim gostovanjem beogradski Atelje 212 ujedno je „spustio zavese” na još jednu pozorišnu sezonu koju su obeležili šest premijernih predstava i 32 gostovanja, od kojih šest u inostranstvu i 26 u Srbiji.

Predstava „Obraćanje naciji” sastoji se od kratkih monologa odabranih iz istoimene drame i zbirke „Hodam u koloni” italijanskog glumca, reditelja i dramskog pisca Askanija Čelestinija. Priče iz svakodnevice, korišćenjem basnolikih alegorija, slikaju kompleksnu mapu neoliberalne sadašnjosti, netrpeljive, korumpirane, samožive, depresivne... Brojni poklonici teatra, među kojima je bilo i Španaca, Italijana, Turaka, Mađara i te kako su osećali vibracije što ih donosi Askanijev tekst, a koje su beogradski glumci i pored otežanih tehničkih okolnosti (izmeštanje predstave iz scene-kutije u ambijentalni prostror, nepodnošljive sparine koja ih je oblivala znojem), nadahnuto tumačili. Otuda i stajaće ovacije, višeminutni aplauz i pohvatle za glumce, ali i kompletnu ekipi predstave „Obraćanje naciji” koja je pokazala da može da ostvari kvalitet, bez obzira na okolnosti.

– Ova predstava Ateljea 212 ne samo da je višestruko nagrađivana, već je i delo koje publika mnogo voli. Još tokom proleća naši sugrađani, Budvani koji imaju istančan teatarski ukus pitali su nas da li možemo da je pozovemo da gostuje na našem festivalu, što je bio veliki plus kada smo koncipirali selekciju. Ujedno je značajno, aktuelno i sve ono o čemu tekst Askanija Čelestinija govori: o stvarima koje nas ovoga leta posebno interesuju, a to su teme globalnog sela. Veliki broj problema u društvu za koje mislimo da su samo naši lokalni, zapravo su širih razmera, međunarodni. Sve goruće teme koje ova predstava otvara preporučuju je za razmišljanje o budućnosti svih nas zajedno – kazala je za „Politiku” Milena Lubarda Marojević, direktorka „Grad teatra” u Budvi i dodala:

–Ovogodišnja tema festivala „Grad teatar” bavi se pitanjem života koji nas čeka nekada dalje, i kako mi na njega možemo uticati, potpuno korespondira sa sadržajem predstave „Obraćanje naciji”. Publika je, naravno, reagovala izuzetno. Uverili smo se da su očekivanja u potpunosti ispunjena jer smo prisustvovali izuzetnoj predstavi, odlično režiranoj, promišljenoj sa odličnom glumačkom ekipom, kako smo to uostalom i navikli od Ateljea 212.

Isto mišljenje delio je i Goran Božović, direktor Centra za kulturu Tivat.

Klasni, rasni i politički problemi objašnjavaju se u predstavi „Obraćanje naciji” jednostavnim „prirodnim zakonima” ili primerima iz istorije čovečanstva, elaborirajući citate Svetog Mateja, Napoleona, Hitlera, Gramšija i Svifta.

– Naša tehnička ekipa iz Ateljea 212 i kolege iz Budve i Tivta uspeli su da prilagode sve sceni na otvorenom jer je ova predstava isključivo rađena za scenu-kutiju sa svim njenim iluzijama. Prilagodili smo neke segmente koji nisu bili predviđeni za igranje na otvorenom, ali se predstava „Obraćanje naciji” ipak najviše zasniva na tekstu i komunikaciji između izvođača i publike, Čelestini je pametan pisac koji zna da komunicira važne političke teme pristupačnim jezikom i to je dragoceno i za glumce i za publiku. Mislim da je humor u pozorišnoj umetnosti nešto što otključava mnoga vrata i najjače političke poruke je delotvornije prenositi humorom. Humor može da razotkriva stvari, da sprovede neku vrstu katarze u tom prepoznavanju i stidu, pa ponovnom smehu. Pozorište mora da ima zrno humora da bi komuniciralo – kaže reditelj Bojan Đorđev.

Monolozi u predstavi „Obraćanje naciji” su kratki, eksplozivni, a Čelestini ih definiše kao humor koji staje u kutiju šibice.

– Kompleksne teme koje donosi predstava „Obraćanje naciji” obojene su lakoćom, ali i sarkazmom. Čelestini podvlači crtu savremenog života, pokazuje koliko nas uznemiravaju razne situacije. Moj lik je uznemiren zbog različitih stvari i želi da ta uznemirenost prođe, ali neće proći. Tekst Askanija Čelestinija vrlo je direktan, a najveći kvalitet predstave je duhovitost – kaže Gordan Kičić, dok je Katarina Žutić naglasila da je pozorišni trik da se na lak i komičan način pokrenu ozbiljne teme i obrnuto:

– Ta kontra je lepota naše pozorišne umetnosti. Ako se to postigne, to je pravi uspeh. U svojim likovima tražila sam prototipe, osim jedne konkretne osobe koju svi znamo. Različiti ljudi koji su gledali ovu našu predstavu tvrde da ih podsećam na mnoge osobe iz stvarnog života, iz bliskog okruženja, komšiluka... što znači da sam uspela u tome.

Uz reditelja predstave Bojana Đorđeva i dramaturga Mine Milošević, autorski tim čine Siniša Ilić (scenograf), Maja Mirković (kostimograf), Maja Balubdžić (muzika) i Čarni Đerić (scenski pokret). Čelestinijeve junake tumačili su primorskoj publici: Jovana Gavrilović, Katarina Žutić, Gordan Kičić Branislav Zeremski, Aleksandar Srećković, Dejan Dedić, Isidora Minić, Ivan Jevtović, Miona Marković i Ivan Mihailović.