Позориште мора да има зрно хумора

Од нашег специјалног извештача

Будва, Тиват – „Ко је изван хора, тај је изван света. Ускладите се”, речи су које је изговарао глумац Бранислав Зеремски казујући монолог једног од јунака Асканија Челестинија у представи „Обраћање нацији” у режији Бојана Ђорђева на Летњој позорници у Тивту, само две вечери после гостовања на сцени између цркава у оквиру 38. издања „Град театра” у Будви. Овим гостовањем београдски Атеље 212 уједно је „спустио завесе” на још једну позоришну сезону коју су обележили шест премијерних представа и 32 гостовања, од којих шест у иностранству и 26 у Србији.

Представа „Обраћање нацији” састоји се од кратких монолога одабраних из истоимене драме и збирке „Ходам у колони” италијанског глумца, редитеља и драмског писца Асканија Челестинија. Приче из свакодневице, коришћењем басноликих алегорија, сликају комплексну мапу неолибералне садашњости, нетрпељиве, корумпиране, саможиве, депресивне... Бројни поклоници театра, међу којима је било и Шпанаца, Италијана, Турака, Мађара и те како су осећали вибрације што их доноси Асканијев текст, а које су београдски глумци и поред отежаних техничких околности (измештање представе из сцене-кутије у амбијентални прострор, неподношљиве спарине која их је обливала знојем), надахнуто тумачили. Отуда и стајаће овације, вишеминутни аплауз и похватле за глумце, али и комплетну екипи представе „Обраћање нацији” која је показала да може да оствари квалитет, без обзира на околности.

– Ова представа Атељеа 212 не само да је вишеструко награђивана, већ је и дело које публика много воли. Још током пролећа наши суграђани, Будвани који имају истанчан театарски укус питали су нас да ли можемо да је позовемо да гостује на нашем фестивалу, што је био велики плус када смо конципирали селекцију. Уједно је значајно, актуелно и све оно о чему текст Асканија Челестинија говори: о стварима које нас овога лета посебно интересују, а то су теме глобалног села. Велики број проблема у друштву за које мислимо да су само наши локални, заправо су ширих размера, међународни. Све горуће теме које ова представа отвара препоручују је за размишљање о будућности свих нас заједно – казала је за „Политику” Милена Лубарда Маројевић, директорка „Град театра” у Будви и додала:

–Овогодишња тема фестивала „Град театар” бави се питањем живота који нас чека некада даље, и како ми на њега можемо утицати, потпуно кореспондира са садржајем представе „Обраћање нацији”. Публика је, наравно, реаговала изузетно. Уверили смо се да су очекивања у потпуности испуњена јер смо присуствовали изузетној представи, одлично режираној, промишљеној са одличном глумачком екипом, како смо то уосталом и навикли од Атељеа 212.

Исто мишљење делио је и Горан Божовић, директор Центра за културу Тиват.

Класни, расни и политички проблеми објашњавају се у представи „Обраћање нацији” једноставним „природним законима” или примерима из историје човечанства, елаборирајући цитате Светог Матеја, Наполеона, Хитлера, Грамшија и Свифта.

– Наша техничка екипа из Атељеа 212 и колеге из Будве и Тивта успели су да прилагоде све сцени на отвореном јер је ова представа искључиво рађена за сцену-кутију са свим њеним илузијама. Прилагодили смо неке сегменте који нису били предвиђени за играње на отвореном, али се представа „Обраћање нацији” ипак највише заснива на тексту и комуникацији између извођача и публике, Челестини је паметан писац који зна да комуницира важне политичке теме приступачним језиком и то је драгоцено и за глумце и за публику. Мислим да је хумор у позоришној уметности нешто што откључава многа врата и најјаче политичке поруке је делотворније преносити хумором. Хумор може да разоткрива ствари, да спроведе неку врсту катарзе у том препознавању и стиду, па поновном смеху. Позориште мора да има зрно хумора да би комуницирало – каже редитељ Бојан Ђорђев.

Монолози у представи „Обраћање нацији” су кратки, експлозивни, а Челестини их дефинише као хумор који стаје у кутију шибице.

– Комплексне теме које доноси представа „Обраћање нацији” обојене су лакоћом, али и сарказмом. Челестини подвлачи црту савременог живота, показује колико нас узнемиравају разне ситуације. Мој лик је узнемирен због различитих ствари и жели да та узнемиреност прође, али неће проћи. Текст Асканија Челестинија врло је директан, а највећи квалитет представе је духовитост – каже Гордан Кичић, док је Катарина Жутић нагласила да је позоришни трик да се на лак и комичан начин покрену озбиљне теме и обрнуто:

– Та контра је лепота наше позоришне уметности. Ако се то постигне, то је прави успех. У својим ликовима тражила сам прототипе, осим једне конкретне особе коју сви знамо. Различити људи који су гледали ову нашу представу тврде да их подсећам на многе особе из стварног живота, из блиског окружења, комшилука... што значи да сам успела у томе.

Уз редитеља представе Бојана Ђорђева и драматурга Мине Милошевић, ауторски тим чине Синиша Илић (сценограф), Маја Мирковић (костимограф), Маја Балубџић (музика) и Чарни Ђерић (сценски покрет). Челестинијеве јунаке тумачили су приморској публици: Јована Гавриловић, Катарина Жутић, Гордан Кичић Бранислав Зеремски, Александар Срећковић, Дејан Дедић, Исидора Минић, Иван Јевтовић, Миона Марковић и Иван Михаиловић.