Недеља, 21.06.2026. ✝ Верски календар € Курсна листа

Од Дишана до Мироа

Изложба иностраних графика и цртежа из збирке Музеја савремене уметности осветљава карактеристичне личности и појаве 20. века
Од Дишана до Мироа
Рој Лих­тен­штајн, „По­те­зи чет­ком”, 1967.
Ен­ди Вор­хол, „4 пу­та Џе­ки”, 1966.
Жа­кли­на Рат­ко­вић (Фо­то Лич­на ар­хи­ва)

Де­цент­но про­стор­но ре­ше­на из­ло­жба ви­ше не­го за­ни­мљи­вих гра­фи­ка и цр­те­жа. То је оно што вас че­ка ако оби­ђе­те Ле­гат Ми­ли­це Зо­рић и Ро­до­љу­ба Чо­ла­ко­ви­ћа у ко­јем су од недавно пред­ста­вље­на де­ла ко­ја при­па­да­ју овим ме­ди­ји­ма, а ко­ја пред­ста­вља­ју из­бор из ко­лек­ци­је од око 350 ра­до­ва стра­них ства­ра­ла­ца ко­је по­се­ду­је Му­зеј са­вре­ме­не умет­но­сти.

Од ма­пе „Пре­те­че аван­гар­де: Над­ре­а­ли­сти”, у из­да­њу Га­ле­ри­је Шварц из Ми­ла­на и Ди­ша­на, Ре­ја, Бре­то­на у при­зе­мљу, пре­ко Пех­штај­на, Да­ли­ја и Руа, по­том Ха­мил­то­на и Ра­у­шен­бер­га, зве­зда као што су Лих­тен­штајн и Вор­хол па до фри­за „Ме­ке­мо­но”, Ми­ро­о­ве ли­то­гра­фи­је на сви­ли, ду­ге ско­ро де­сет ме­та­ра, ко­јом се ефект­но по­се­ти­лац на дру­гом спра­ту га­ле­ри­је опра­шта од по­став­ке.

Под име­ном „Ис­хо­ди­ште ма­три­це: При­ло­зи за исто­ри­ју збир­ке ино­стра­не гра­фи­ке цр­те­жа Му­зе­ја са­вре­ме­не умет­но­сти” ви­ши ку­стос МСУБ Жа­кли­на Рат­ко­вић, аутор­ка из­ло­жбе (тра­је до 4. апри­ла), од­лу­чи­ла је да об­је­ди­ни око ше­зде­сет ра­до­ва ко­ји осве­тља­ва­ју по­је­ди­не ка­рак­те­ри­стич­не умет­нич­ке по­ја­ве 20. ве­ка, али не по хро­но­ло­шком кљу­чу, већ на осно­ву ак­цен­та ко­ји се ста­вља на са­мо де­ло. Ка­ко ка­же, иде­ја је да се оно ис­тра­жи кроз ши­ри кон­текст у ко­ме је на­ста­ло, вре­мен­ски, те­ри­то­ри­јал­ни или дру­штве­ни, као и ужи, кроз умет­нич­ку прак­су ко­ја је до­ве­ла до тог ра­да у окви­ру опу­са са­мог умет­ни­ка. А име­на су за­и­ста зна­чај­на, ра­до­ви ре­пре­зен­та­тив­ни.  

– У „Ком­по­зи­ци­ји” Ал­бе­ра Гле­за, на­ста­лој за књи­гу „Ми­сли” фран­цу­ског ма­те­ма­ти­ча­ра и фи­ло­зо­фа Бле­за Па­ска­ла, умет­ник ства­ра син­те­зу из­ме­ђу ре­ли­гиј­ских сим­бо­ла и ку­би­стич­ког схва­та­ња об­ли­ка, док две гра­фи­ке из ци­клу­са „Ле Ми­се­ре­ре” Жорж Руо ре­а­ли­зу­је та­ко што то­ком го­ди­на гра­фич­ке пло­че екс­трем­но пре­ра­ђу­је, ре­же их све ду­бље или их бру­си шмиргл па­пи­ром, та­ко да се сва­ки но­ви оти­сак раз­ли­ку­је од прет­ход­ног. Овај ци­клус на­ру­чио је ко­лек­ци­о­нар Ам­бро­аз Во­лар, а на­стао је као ре­ак­ци­ја на ужа­се Пр­вог свет­ског ра­та. Пред­ста­ви­ли смо и три гра­фи­ке Мак­са Пех­штај­на, чла­на гру­пе „Мост”, ко­ји те­жи ка то­ме да се по­ве­же с пра­и­зво­ри­ма и су­шти­ном ви­зу­ел­ног је­зи­ка, за ко­ју екс­пре­си­о­ни­сти сма­тра­ју да се одр­жа­ла у кул­ту­ри прет­ход­них и та­ко­зва­них при­ми­тив­них ци­ви­ли­за­ци­ја – на­по­ми­ње Жа­кли­на Рат­ко­вић, освр­ћу­ћи се на још не­ка де­ла. Ме­ђу њи­ма на рад „4 пу­та Џе­ки” Ен­ди­ја Вор­хо­ла, јед­не од нај­у­ти­цај­ни­јих фи­гу­ра аме­рич­ког поп-ар­та из се­ри­је ико­нич­ких пред­ста­ва Жа­кли­не Ке­не­ди, ко­је је би­ла мла­да, гла­му­ро­зна, ко­ја је сво­јим сти­лом ути­ца­ла на чи­та­ве ге­не­ра­ци­је аме­рич­ких же­на. Али и на по­ја­ве као што су на­гла­ша­ва­ње ма­те­ри­је, ге­ста и зна­ка, ко­је се мо­гу пра­ти­ти кроз ства­ра­ла­штво Ан­то­ни­ја Та­пи­е­са, Хан­са Хар­тун­га или Лу­чи­ја Фон­та­не, док се ис­тра­жи­ва­ња кон­струк­тив­них и ге­о­ме­триј­ских фор­ми, у ра­спо­ну од оп-ар­та, ми­ни­мал ар­та, ге­о­ме­три­зма, па све до ис­пи­ти­ва­ња чи­стих пла­стич­ких фор­ми, мо­гу ви­де­ти у ра­ду Јо­зе­фа Ал­бер­са, Мак­са Би­ла, Вик­то­ра Ва­за­ре­ли­ја или Френ­ка Сте­ле. 

Са­ма збир­ка осно­ва­на је 1966, го­ди­ну да­на по отва­ра­њу згра­де ове ку­ће на Ушћу и то по­кло­ном. Две гра­фи­ке, ауто­ра Жа­ка Ви­јо­на и Ал­бе­ра Гле­за, да­ри­вао нам је Му­зе­ја мо­дер­не умет­но­сти гра­да Па­ри­за, по­сред­ством фран­цу­ског кри­ти­ча­ра Жа­ка Ла­се­ња. Пр­ви пут пред­ста­вље­на је у му­зе­ју 1970, по­том још два пу­та, 1978. и 1981, по­след­њи из­ла­зак у јав­ност збио се пре три­де­сет го­ди­на, у Са­ло­ну Му­зе­ја 1987. 

– На­мен­ски смо сту­па­ли у кон­так­те са по­је­ди­ним умет­ни­ци­ма, га­ле­ри­ја­ма и из­да­ва­чи­ма, као што су, на при­мер, Де­низ Ре­не и Мег из Па­ри­за, Са­ла Га­спар из Бар­се­ло­не, Марл­бо­ро из Ри­ма, Алек­то из Лон­до­на, Та­тја­на Гро­сман из Њу­јор­ка... До број­ке од 93 гра­фи­ке и цр­те­жа сти­гло се 1970. Му­зеј је 1966. од Бра­не Хор­ва­та из За­гре­ба от­ку­пио се­ри­ју гра­фи­ка ко­је је овај из­да­вач штам­пао за Га­ле­ри­ју дел Де­по­зи­то из Ђе­но­ве. У пе­ри­о­ду од ско­ро три­де­сет го­ди­на, од 1961. па све до 1989, пре­ко сво­јих пред­став­ни­ка ре­дов­но до­де­љи­вао от­куп­ну на­гра­ду или ку­по­вао де­ла са „Ме­ђу­на­род­ног би­је­на­ла гра­фи­ке” ко­је се одр­жа­ва­ло у Љу­бља­ни, слич­на прак­са при­ме­њи­ва­на је и за до­ма­ћа де­ша­ва­ња. Та­ко­ђе, је­дан од пу­те­ва на­бав­ке де­ла био је да се са из­ло­жби ино­стра­них гра­фи­ча­ра у Бе­о­гра­ду от­ку­пе њи­хо­ва де­ла – об­ја­шња­ва на­ша са­го­вор­ни­ца и до­да­је: 

– Ка­да се има све ово у ви­ду, мо­же се за­кљу­чи­ти да исто­ри­јат на­стан­ка збир­ке у ма­лом од­ра­жа­ва и исто­ри­ју ра­да му­зе­ја.

Коментари1
Молимо вас да се у коментарима држите теме текста. Редакција Политике ONLINE задржава право да – уколико их процени као неумесне - скрати или не објави коментаре који садрже осврте на нечију личност и приватан живот, увреде на рачун аутора текста и/или чланова редакције „Политике“ као и било какву претњу, непристојан речник, говор мржње, расне и националне увреде или било какав незаконит садржај. Коментаре писане верзалом и линкове на друге сајтове не објављујемо. Политика ONLINE нема никакву обавезу образлагања одлука везаних за скраћивање коментара и њихово објављивање. Редакција не одговара за ставове читалаца изнесене у коментарима. Ваш коментар може садржати највише 1.000 појединачних карактера, и сматра се да сте слањем коментара потврдили сагласност са горе наведеним правилима.
This site is protected by reCAPTCHA and the Google Privacy Policy and Terms of Service apply.

Sasa Trajkovic
Neka to bude setno i nostalgično podesećanje na velike ljude koje svoje bogatstvo nisu trošili na vile i automobile kao novo komponovana srpska elita već su pasionirano kupovali um. dela u svojoj kolekciji probranih imena svetske domaće i strane likovne scene kao svoju zaostavštinu za budućnost.

Комeнтар успeшно додат!

Ваш комeнтар ћe бити видљив чим га администратор одобри.