Будистички храм за лепу Славицу
Драма „Пошто паштета?” прати причу о животу месара Стојана у босанском селу Маглајане, а он своју месару претвара у храм који гради за манекенку Славицу Радић, касније Еклстон, коју је само једном срео у животу. На Стојана је тај сусрет оставио велики утисак и од тада покушава да досегне велики идеал љубави тако што ће за лепу Славицу изградити храм и подстаћи је да се врати у родне Маглајане. У драми се суочавамо с апсурдом да Стојан гради будистички храм у Маглајанима и поред тога што поменути сценски јунак не зна ништа о будизму, нити о Јапану, у који Славица одлази зарад каријере ...
Редитељка Снежана Тришић овим речима најавила је за „Политику” своју нову представу „Пошто паштета?” по тексту младе ауторке Тање Шљивар, чија je премијера одржана синоћ на сцени Театра у подруму „Атељеа 212”. Тања Шљивар је, да подсетимо, за ово дело, као и за драму „Гребање или како се убила моја бака”, недавно добила Михизову награду за драмско стваралаштво.
После оригиналне поставке Ибзенове „Хеде Габлер” у Народном позоришту у Београду, Снежана Тришић своје ново сценско остварење описује као велики изазов, јер је у питању „занимљив, аутентичан, посебан комад који отвара, најављује нову струју у нашој савременој српској драматургији”. Сценограф је Дарко Недељковић, костимограф Маја Мирковић, драматург Јелена Мијовић, а композитор Ирена Поповић. Глумачку екипу предводи Зијах Соколовић, који дебитује на сцени „Атељеа 212”. У подели су и Катарина Жутић, Александра Јанковић, Милош Самолов, Наташа Тапушковић, Никола Јовановић, Владислав Михаиловић и Јаков Јевтовић.
– Колико год да је тежак за тумачење и интерпретацију, комад „Пошто паштета?” је узбудљив и посебан, јер се у њему појављују и ликови из наше стварности. Занимљив је принцип на који се Тања поиграва с њима, будући да су сви на свој начин феномени. Стојан гради храм, али резимирајући свој живот долази до спознаје да ни храм није довољан да се сретне са Славицом, ни да се она врати док год је он ту у Маглајанима, где је клао читавог живота. Јер је та месара метафора клања, у којој смо сви на неки начин или полутке меса или самлевени, или они који жваћемо, мљацкамо, грокћемо и све остало што прати „месну индустрију” – објашњава редитељка и додаје:
– Драма Тање Шљивар се бави и питањем због чега је немогуће досегнути идеал док год држимо ножеве у рукама и живимо у друштву које је гладно, које се саживело са својом глађу, с којом се нажалост и помирило. Стојан покушава да месару претвори у храм, али схвата да је то немогуће, јер је заправо тај лој који постоји у њему, то наслеђе много јаче. Мислим да је оно што је у нама укорењено, наслеђено, много јаче од онога што сањамо, што бисмо желели. Чини ми се да све мање сањамо, већ да смо много више то транжирано, исецкано и самлевено месо.
Дакле, закључује Снежана Тришић, бавимо се питањем колико смо морало и духовно појефтинили.
– Колико нас је глад претворила у животиње, а самим тим и у месо за паштете и ждрање? Глад јесте дубоки покретачки мотив ових ликова, али је и чињеница да нам и љубав свима недостаје. Љубав јесте жудња, сан и потреба да остваримо неки идеал, у овом случају емотивни, али постоје и други идеали које ми, као друштво и појединци, покушавамо да досегнемо, а нисмо способни. Овај комад се можда бави и питањем шта су мотиви тог нашег неуспеха. Славица јесте један од сегмената Стојановог живота, особа која је покренула његов сан. Међутим, и она, такође, има свој сан да побегне из Маглајана. Најпре одлази у Јапан, касније сазнајемо шта се све с њом дешавало из жуте штампе, што за нашу причу и није толико важно. Она је неко ко је пре свог одласка у свет свратила у Стојанову месару, променивши његов живот, Међутим, за њу је то био само један каприц, хир да ту сврати пре него што отпутује. Оно што је лепо у лику Славице јесте да је и њу покренуо неки сан: Јапан, где сања сунце које само излази, а никада не залази, објашњава редитељка.
Подели ову вест
Комeнтар успeшно додат!
Ваш комeнтар ћe бити видљив чим га администратор одобри.


